- Jan 30
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Vamos Al Teatro

LA VERDADERA HISTORIA DE LA PRINCESA TURANDOT

Presentada por Soy Pájaro, La Giralda Teatro y Proof of Work Studio

La Verdadera Historia de la Princesa Turandot es una obra multidisciplinaria de Ximena Escalante y con la dirección de Kaveh Parmas; que combina ópera, danza y teatro, se acerca a la historia de Turandot, una mujer que encarna una furiosa rebeldía en contra de las normas sociales de su época, donde asume que el sentido de plenitud y trascendencia humana de una mujer, va más allá del matrimonio. Para protegerse de los pretendientes que vienen en su búsqueda, se rodea de talismanes y se encierra en un castillo al que le ha creado una fortaleza. El hombre que sea capaz de atravesar la fortaleza y romper todos los talismanes, tendrá la oportunidad de casarse con ella. En esta obra participan Daniela Momo, Raúl Román, Manuel Mejía y Kaveh Parmas.

Conoce a los integrantes

Kaveh Parmas

Director y actor

Nacido en Teherán, Irán, estudió actuación y música en el Conservatorio Max Reinhardt y en el Actor 's Studio de George Tabori en Viena, en virtud de la oportunidad que le brindaban los continuos cambios de residencia a partir de la actividad diplomática de su padre. En su carrera como actor, cantante y director ha trabajado en diferentes teatros y ciudades de Europa, Estados Unidos y México, país donde vive desde 2001. Su actividad profesional actual la desarrolla, por un lado, como miembro de la Compañía Teatro Ciertos Habitantes, y por otro, en la compañía La Giralda, de la que es fundador y que cuenta con 18 años de trayectoria. Es también miembro del ensamble del Burgtheater de Viena desde 2011. Se destacan en su haber, presentaciones en los festivales más importantes del mundo, con obras como: De monstruos y prodigios: la historia de los castrati, El automóvil gris, Dónde estaré esta noche, La piel, El gallo, La vida es sueño; mientras que con La Giralda ha realizado diversos espectáculos entre los que se encuentran: Los desiertos árabes, El libro de las canciones, Las siete bellezas, Persia en la eternidad, Sólo la voz, En busca de la dirección azul, Verde Sangre, la Historia de Zahhak y Fereydún y Orgasmos del Cosmos.

Ximena Escalante

Dramaturga

Nació en la Ciudad de México dentro de una familia de teatristas exiliados de la Guerra Civil Española, entre los que se encuentra el director y productor teatral, Álvaro Custiodio, su abuelo. Estudió Dirección Escénica en el Centro Universitario de Teatro de la UNAM y la licenciatura en Escritura y Ciencias Teatrales en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Escribió su primera obra a los 14 años de edad y continuó con otras que recrean textos clásicos o míticos, como Fedra, Electra, Andrómaca, Salomé, Judith y Lilith. Sus textos se han traducido al inglés, francés, alemán, griego, holandés, italiano y portugués y se han presentado en Estados Unidos, Canadá, Francia, Italia, Holanda, Argentina, Chile y España. Trabajó con la compañía francesa de teatro Nouveau Théâtre du 8e, de Paris, ha sido invitada en numerosas ocasiones al Pen Voices Festival (NY) y sus libros y obras se han presentado en el Festival du Livre de Paris, en la Miami International Book Fair, en la FIL de Guadalajara y en The Banff Center de Canadá, entre otros. Ha recibido diversas becas de apoyo para estudios y creación del Ministerio de Cultura y Ciencia, en España, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México, la Rockefeller Foundation, Guggenheim y Fulbright. En 2019 recibió el Premio de Dramaturgia Juan Ruiz de Alarcón, máximo galardón de la dramaturgia en México.

Daniela Momo

Actriz y bailarina

Se inició en la danza folclórica a los nueve años de edad. Luego de unos años, incursionó en la danza contemporánea con Lou Storm, en el ballet con Eugenia Castellanos, y en la danza moderna con Yocasta Gallardo. Estudió actuación en el Centro Universitario de Teatro de la UNAM y a la par se especializó en técnica Graham con Victoria Camero y Jaime Blanc; en ballet con Olga Rodriguez y en danza contemporánea con Arturo Coronel. Fue parte de la compañía Los Conjurados Teatro; con la cual fue beneficiada por el Programa de Teatro Escolar del INBAL, además de presentarse en el Festival de Teatro Fira Tàrrega en España, y en el Festival Internacional de Teatro de Manizales, Colombia. Trabajó como actriz en la serie de televisión El capitán de Fox. Posteriormente, se mudó a Nueva York para estudiar danza contemporánea en la academia Peridance Capezio Center, en donde se graduó con honores, Viajó a Israel para tomar clases con Vertigo Dance Company, luego se trasladó a Londres para estudiar ballet contemporáneo con Tory Trotter, y posteriormente, viajó a Berlín para entrenar con Yael Cibulski. Luego de varios años, regresó a México, donde radica actualmente y colabora con la bailarina Yocasta Gallardo.

Raúl Román

Actor y cantante

Es egresado de la licenciatura en canto de la UNAM y becario de la Sociedad Internacional de Valores de Arte Mexicano (SIVAM). Ha cantado profesionalmente desde 1994, interpretando repertorio operístico tanto contemporáneo como clásico. En teatro ha sido miembro de diversas compañías mexicanas con reconocimiento y presencia internacional desde 1997, trabajando como actor y cantante. Entre sus principales roles de ópera, se encuentran: Despertar al sueño de Federico Ibarra, Don Pasquale de G. Donizetti, Mujercitas de Mark Adamo, La muerte y el hablador de Leopoldo Novoa, y Use vías alternas de autores varios. Como cantante y actor ha trabajado también con la Compañía Nacional de Teatro del INBAL y con Teatro de Ciertos Habitantes, así como en el concierto Opus si con la Liga Mexicana de Improvisación. Como actor ha sido miembro activo permanente de la Compañía Italia en México, dirigida por Adalberto Rossetti, en varios montajes de teatro italiano clásico y contemporáneo. Su apuesta personal como intérprete ha sido hacia los montajes interdisciplinarios, experiencia con la que nutre su desempeño académico como maestro de técnica vocal para actores y de canto, aspecto en el que se ha desempeñado en el CEA de Televisa desde 2001, donde se desempeña actualmente como Coordinador del Área Vocal de la Carrera de Actuación.

Manuel Mejía Armijo

Actor y músico

Estudió guitarra clásica en el Estudio de Arte Guitarrístico con Guillermo González Philips y Manuel López Ramos, y ha tomado cursos de laúd y música antigua con Hopkinson Smith, Xavier Díaz-Latorre, Omar Metioui, José Sierra Pérez, Guido Morini. Es director y laudista del Grupo Segrel, integrante fundador de La Giralda Teatro y miembro fundador del Ensamble Galileo. Ha colaborado como profesor en la Facultad de Filosofía y Letras y en el Instituto de Investigaciones Filológicas de la UNAM. Como músico y compositor, ha colaborado en diversos proyectos escénicos y de investigación con Sergio Vela, Lorena Maza, Paulina Van Laarhoven, Luis Lledías, William Millet, Jorge Gidi, Rita Guerrero, Pablo Cueto, Karina Gidi, Ofelia Medina, Tiaré Scanda, Graciela Orozco, Carmen Leñero y Casilda Madrazo, así como con la Compañía Nacional de Teatro del INBAL y el ensamble de música clásica persa Didar. Con el grupo Segrel, en colaboración con el ensamble Tambuco, participó en el montaje de la ópera El rapto en el serrallo de W. A. Mozart en 2019, y ese mismo año publicó el disco Medea, los sonidos de la catástrofe. El año siguiente publicó el disco Melancolía con la soprano Nadia Ortega. Como solista o en ensambles se ha presentado en los principales foros nacionales, incluyendo el Festival del Centro Histórico, el Festival Internacional Cervantino, el Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez, así como en Costa Rica, Estados Unidos y Cuba.

Josafat Aguilar

Productor general

Su práctica artística surge del entrecruce de las ciencias, artes y humanidades. Se desarrolla interdisciplinariamente en la intersección de las artes escénicas, la gerontología y la tecnología. Ha sido becario del programa Jóvenes Creadores y dos veces del de Fomento y Coinversión, ambos del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC, antes Fonca). Cuenta con más de veinte años como creador en las artes escénicas y siete años como bitcoiner. Es director, productor, iluminador, gerontólogo teatral y docente. Ha participado en más de 50 puestas en escena profesionales, presentadas en giras nacionales e internacionales. Actualmente es el director artístico de Soy Pájaro y CEO de Proof of Work Studio (Antigragile WEB3 Performing Arts), la primera startup WEB 3 para artes escénicas en América Latina.